SÚPER-HÉROES EN ESPAÑA ( VOL. 3 )

Tras el éxito en 1979 del film dirigido por Richard Donner, Superman, muchas productoras empezaron a distribuir aventuras de superhombres, con la única intención de aprovecharse del éxito del hombre de acero.

Así fue como nació de la mano del realizador Joaquín Piquer Simón, Supersonic Man, un curioso superhéroe, que llega de una desconocida galaxia para proteger nuestro planeta del perverso Doctor Gulik. Tras la personalidad de Supersónica Man , estaba un detective privado que gracias a su reloj se convertía en el poderoso héroe.
La película, que tiene un guión muy pobre, unos efectos especiales sacados de la factoría de Ed Wood Jr ( los submarinos de juguete, o los vuelos ficticios del héroe o los vehículos de cartón piedra que son levantados por Supersonic Man ) y unas interpretaciones lamentables, destacaba por la presencia del actor Cameron Mitchell, que había intervino en varios films de la época dorada de Hollywood como ¿ Como casarse en un millonario ? , Los indestructibles o Hombre, pero que en los años 60 se tubo que refugiar en producciones italo-españolas. Para dar vida al héroe del film, se pensó en el actor Michael Coby, nombre artístico de Ricardo Cantafora que había destacado por haber intervenido en varios films de las aventuras de los supermen, además de protagonizar junto a Paul Smith, una serie de películas que intentaban imitar las realizadas por la pareja Therence Hill y Bud Spencer. Uno de los esbirros del Doctor Gulik, era el siempre eficaz Francisco Braña, que se ha curtido entre Westerns Almerienses, cine belico, de espias, capa y espada, aventuras, y todo aquello que se rodaba en nuestro pais, en aquellos maravillosos años donde podiamos competir con más gracia y menos dinero, con las producciones americanas.
El film , inexplicablemente , logro ser todo un éxito, gracias al publico infantil, por lo que también se publicaron sus aventuras en una colección de comics, distribuidos por la tristemente desaparecida Editorial Valenciana.

Existe el rumor de que Alex de la Iglesia quiere llevar a la pantalla a los Iberia Inc, súper-héroes Españoles creados por Carlos Pacheco y Rafael Marin, con Sergio Peris Mencheta y Pablo Puyol como protagonistas.
Lo cierto es que en España no tenemos a nadie que nos proteja de cualquier científico loco o un descerebrado con poderes. Con este articulo solo quiero resaltar que hubo un tiempo en que alguien velaba por nuestra paz. Aunque fueran con antifaces de cotillon, capas de toda a cien, y pijamas de saldo. Pero lo que cuenta es la intención y la de ellos, era buena.

Muchas Gracias

Hasta siempre, Emma

Todos los cinefilos, siempre cometemos el mismo error. Ensalzar a todos aquellos actores americanos, por eso de que Hollywood es la meca del cine, y olvidarnos de aquellos que lucharon para que la magia del cine, también tuviera acento español.
Hoy nos ha dejado una de esas actrices que ha sido una de las responsables del desarrollo del séptimo arte en nuestro país. Una diva, una actriz, una estrella. Emma Penella.

Un 2 de marzo de 1930, nació Manuela Ruiz Penella, hija de Ramón Ruiz Alonso, siempre ha tenido el mundo de la actuación desde muy pequeña. Su abuelo, es el creador de la obra, El Gato Montes, y sus dos hermanas, también son actrices, Terele Pavez y Elisa Montes.
En los años 50 debuto en el mundo del cine con títulos como Carne de Horca, de Ladislao Vajda, Cómicos, de Juan Antonio Bardem, Los Peces Rojos, de José Antonio Nieves Conde, y la fabulosa Freda, basada en una tragedia griega, que dirigió en 1956 Manuel Mur Oti, y fue coprotagonizada por Vicente Parra. Pero la película que mas repercusión creo, y con la que más éxito obtuvo fue El Verdugo, de Luis Garcia Berlanga. Exhibida en el Festival de cine de Venecia, la actriz se negó a entrar por la puerta de detrás del teatro, tal y como habían ordenado la comunidad internacional como muestra de desaprobación al franquismo. Emma hizo su aparición en la puerta principal del teatro.
En 1963 se caso con el productor Emiliano Piedra, lo que le permitió el ayudar y fomentar la evolución del cine Español.
Su voz, tan personal, que fue doblada en sus primeros títulos, después seria reconocida por todos los especialistas de doblaje, al prestarla en películas de animación como Los Increíbles o El Sueño de una Noche de Verano.
Emma continuo trabajando en el mundo del cine hasta que en los años 80 regreso al teatro, que finalizo en 1993 con la obra El Enfermo Imaginario de Moliere. El motivo principal de su retirada, fue el fallecimiento de su esposo en 1991.
Pero los espectadores aun tuvimos la suerte de disfrutar de la presencia de esta gran actriz, en filmes como Mar de luna, de Manolo Matji; Pídele Cuentas al Rey, de José Antonio Quiros, o Los Novios Búlgaros de Eloy de la Iglesia; o en televisión, gracias a las series Aquí no hay quien viva o La que se avecina, en las que daba vida a un personaje muy similar, una viuda jubilada que trae de cabeza a la vecindad, y que logro conquistas los corazones de todos los espectadores.
Siempre recordaremos con cariño a Emma Penella. Por haber ayudado tanto al cine español, y por habernos permitido disfrutar en cada una de sus interpretaciones.

EL ( NUEVO) TREN DEL LAS 3:10 HACIA YUMA

Cuariosamente, hoy en día, algunos cineastas todavia se atreven a realizar un western. Dicho genero, que nació en 1903 con la mítica Asalto y robo de un tren de Edwin S. Potter, y que tubo muy buena acogida desde los primeros años del cine hasta en la década de los 80, donde su popularidad decayó, en favor de otros géneros.

Aunque se ha intentado el resurgir al mítico vaquero en numerosas ocasiones, ninguna de ellas ha logrado que el publico vuelva a cabalgar con la misma ilusión que en los viejos tiempos.
El realizador James Mangold ( En la cuerda floja ) se adentra en el universo del far west, teniendo como base a una de las obras maestras del genero: 3:10 to Yuma ( conocida en España como El tren de las 3:10 ) dirigida en 1957 por Delmer Davies , donde Dan Evans, un pacifico granjero, interpretado por Van Helfin, deberá coger el tren de las 3:10 para poder entregar al forajido Ben Wade, al que da vida Glenn Ford.
En esta nueva versión, basada en un relato corto del mítico Elmore Leonard (Jackie Browm ), Mangold ha contado con los guionistas Michael Brandt y Dereck Hass ( A todo gas 2 ) y la inestimable ayuda de Halsted Welles, conocido por sus trabajos en series de televisión como Bonanza, El Virginiano, La hora de Alfred Hitchock, Mannix, Kung-Fu, Kojak, además de ser el guionista del film original.
Para interpretar a los protagonistas, se pensó en Eric Bana y Tom Cruise, pero finalmente fueron adjudicados a Cristian Bale como el sacrificado heroe, mientras que Rusell Crowe interpreta el papel del temible Ben Wade. En el reparto también intervienen Gretchen Mol (Rounders) y el siempre estupendo Peter Fonda.

El film se estrenara en USA el 7 de septiembre, aunque en España tendremos que esperar hasta el 14 de diciembre.

VUELVE EL REY

La vida de Elvis Presley ha sido realmente apasionante, y esa pasión ha sido contagiada a cientos de personas, entre ellos varios cineastas que han querido plasmar en imágenes el increíble legado que nos dejo el rey del rock.
Con motivo del 30 aniversario de la muerte de Elvis, vamos a recordar todas aquellas películas que nos contaron la vida del Rey del Rock, consiguiendo que en unos cuantos fotogramas, resucitara para siempre.

1979- Elvis, dirigida por Jhon Carpenter, Kurt Rusell da vida a un convincente Elvis, muy bien acompañado por Pat Hingle como El Coronel Parker, la siempre fabulosa Selley Winters como la madre del cantante, y Season Hubley es Priscilla. En el film hay dos curiosidades; los protagonistas del film, se casaron en la vida real, y el papel de Vernon, padre de Elvis, lo interpreta el padre de Kurt Rusell, Bing Rusell. La película no esta nada mal, aunque hay muchos detalles que pasa por alto, pero hay que entender que es la primera biografía cinematográfica del Rey.

1981. - Elvis and the Beauty Queen, dirigida por Gus Trikonis, nos sitúa en 1972, cuando Elvis se separa de Priscilla y se sume en una gran depresión, hasta que conoce a una joven llamada Linda Thompson, que le devuelve las ganas de vivir. Pero el mundo de Elvis es demasiado fuerte para Linda. Film que nos muestra las dos caras del rey del rock. El film no parodia a Elvis, pero si que muestra la marca que dejaron las drogas en él. Stephanie Zimbalist conocida por la serie Remington Stelee, es Linda y Don Johnson , en su caracterización de Elvis, nos demuestra que nunca ha sido ( ni será ) un buen actor.

1988. Elvis and Me, dirigida por Larry Peerce, Susan Walters es Priscilla y Dale Midkiff da vida a un correcto Elvis. Basado en el libro que escribió Priscilla sobre su exmarido, junto a Sandra Harmon. Historia muy bonita y triste al mismo tiempo, de cómo en el amor entre Elvis y Priscilla se interpuso la fama.

1988. Heartbreak hotel, de Chris Columbus, nos sitúa en 1972, cuando un joven en apuros, decide secuestrar a Elvis para que pueda conocer a su madre. Elvis accederá a quedarse unos días, y ambos vivirán la aventura mas grande del Rock. Excelente film familiar en el que David Keith nos ofrece la mejor interpretación cinematográfica de Elvis. Fabulosa.

1998. Graceland, de David Winkler, nos cuenta el encuentro entre un joven desesperado por la muerte de su esposa y un tipo que dice ser Elvis y le pide el favor de que le lleva hacia Graceland. En este peculiar viaje, ambos encontraran partes de ellos mismos que no conocían. Estupendo film en el que el gran Harvey Keitel da vida a un encantador Elvis Presley ( o no )


2005. Elvis, los primeros años, dirigida por James Steven Sadwich, narra de una forma asombrosa y muy correcta, los primeros años de Elvis, su comienzos, su primer amor, etc, terminando en 1970, el día de la grabación del NBC TV ESPECIAL, titulado Elvis, al que hacíamos referencia en el anterior articulo. Jonathan Rhys Meyers consigue hacernos creer que el Rey no ha muerto, que sigue vivió en su persona. También hay que destacar las geniales interpretaciones de Robert Patrick, el malo en Terminator 2, como Vernom Presley; y Randy Quaid como un ambicioso Tom Parker. Imprescindible.
Para terminar solamente decir que cada vez que escuchemos un tema de Elvis, veamos uno de sus conciertos o una de sus películas, seguirá reinando eternamente

No estés tan triste, ya se que todo se ha acabado
Pero la vida continúa y este mundo sigue girando
Así que alegrémonos de haber pasado algún tiempo juntos

( Fragmento de la canción For the good times )

ELVIS PRESLEY, REY DEL CELULOIDE

Un triste 16 de agosto de 1977, después de comprobar los últimos detalles para su próxima gira, Elvis Presley, El Rey del Rock, fallecía de un paro cardiaco. Atrás quedaba un vida llena de lujo, de exitos, de riqueza, pero tambien de lucha, de superación, donde un joven camionero de Tupelo, llego a convertirse en el artista más grande de todos los tiempos. En este Blog, quiero rendir mi particular homenaje al gran Elvis, pero mostrando su faceta cinematográfica, ya que desde 1956 hasta 1970, también logro reinar en todas las pantallas de cine.

Nos situamos en 1956, Elvis consigue ser numero uno gracias al tema Hearthbreak hotel, mientras que su quinto single editado para el sello Sun Records; I forgot to remember/ Mistery Train se sitúa en el numero uno de la lista billboard. Todo parece que le sonríe. Mientras, la paramount pictures le ofrece un pequeño papel en la película, El Farsante, junto a Burt Lancaster y Katherine Herpburn. Después de realizar una prueba con Joseph Anthony, director del film, Elvis es aceptado para formar parte de dicha pelicula.
Su sueño es dejar algún día de cantar y convertirse en un actor tipo Marlon Brando o James Dean, pero su nuevo agente, El Coronel Parker, le hace desistir, argumentando que el merece ser el protagonista y no un simple secundario. Elvis rechaza la película y en agosto de 1956 empieza el rodaje del film de la Twenty Century Fox, The Renno Brothers, un western dirigido por, que trata sobre dos hermanos que son separados por la guerra civil. El mayor es dado por muerto y el menor se casa con la novia de su hermano. Todo cambia cuando el hermano mayor vuelve a casa. Elvis canta los temas Poor boy, Let Me, Were Gonna Move y Love me Tender, actual numero uno en las listas y nuevo titulo oficial de la película.
Aunque la critica no valora demasiado su interpretación, el film consigue ser un gran éxito, por lo que en enero de 1957, se dispone a rodar su segunda película, Loving you.
Aunque no es un gran actor, los filmes de Elvis consiguen despertar el interés del publico mas joven. La Metro Golding Mayer contrata al actor para protagonizar el film El Rock de Carcel, dirigida por el veterano Richard Thorpe. El film se estreno el 17 de octubre de 1957, llegando a situarse en el TOP 5 de las películas mas taquilleras del año. El coronel Parker crea un gabinete que se dedica única y exclusivamente a escribir guiones para el Rey del Rock.
Su próximo film, El Barrio contra mi, dirigida por el mítico Michael Curtiz ( Casablanca ) no solo consigue situarse de nuevo en el TOP 5, sino que Elvis consigue las mejores criticas de su carrera cinematográfica, algunos ya lo ven como el nuevo Marlon Brando. Elvis le comenta a su agente, el deseo de convertirse en un actor serio. Tristemente este deseo no llegara a realizarse nunca.
Dos acontecimientos marcar la vida del rey; el 24 de marzo, Elvis es llamado a filas, primero cumple su adiestramiento durante 6 meses en Texas y finalmente es destinado a Alemania. El 14 de agosto de 1958 muere Gladys Presley de hepatitis. El dolor se apodera del corazón de Elvis, que tras 15 días de permiso, vuelve a reincorporarse a filas.
El 1 de marzo de 1960 Elvis es licenciado, con la intención de grabar un nuevo disco, Elvis is Back, y de rodar un nuevo film, Estrella de fuego, de Don Siegel ( Harry, el sucio ) en el que solo canta dos temas. Las criticas son positivas pero la taquilla es mucho mas baja que sus anteriores films, así que Tom Parker convence a su chico de que se dedique a rodar filmes en los que cante más, aparezcan más chicas y actué menos. Aunque los primeros filmes de esta nueva etapa son bastantes aceptables ( El Indómito, Piso de Lona, Persigue tu sueño ) pronto todos ellos son cortados con un mismo patrón; canciones frescas, chicas guapas, peleas y carreras de coches, en ocasiones sustituidas por alguna exhibición de rodeo ó por deportes veraniegos. Títulos como Amor en Hawai, Chicas, Puños y lagrimas, El Ídolo de Acapulco, o, Cita en Las Vegas consiguen buenos resultados en la taquilla, aunque unas criticas espantosas. Elvis quiere dejar de hacer cine y dedicarse a actuar en publico, pero Parker tiene un contrato con la paramount para 5 películas mas. Esas cinco se convertirían en 16, con títulos tan curiosos como Pista de carreras, Mis problemas con las mujeres, Doble problema, Paraíso Hawaiano, El trotamundos, y A lo loco, la peor película de Elvis de todos los tiempos. En mayo de 1967, Elvis contrae matrimonio con Priscilla, y a los nueve meses de casarse, concretamente el 1 de febrero de 1968 nace su única hija, Lissa Marie Presley.
Destacamos títulos como Charro, un Western muy parecido a los que se hacían en nuestra querida Almería, en la que Elvis interpreta a un duro pistolero que llega a un desolado poblado para hacer justicia. Solo interpretara un tema, el de los títulos de crédito que da nombre al film. Fue un fracaso estrepitoso. Otro titulo a destacar es la comedieta Live a Little, Love a Little, donde interpreta el tema A little less conversation, que aunque en su época paso desapercibido, llego a ser numero uno gracias al film dirigido por Steve Sodemberg, Ocean´s 11.
Finalmente en 1969, tras 31 películas, protagonizo su ultimo film , Change of habit, donde interpretaba a un medico que se enamora de una monja. Aunque el Coronel Parker, intento convencer a Elvis de que protagonizara varios filmes mas, El Rey solo pensaba en volver a actuar frente a su publico. Y así lo hizo, el 27 de agosto de 1969, en el programa televisivo para la NBC, titulado simplemente Elvis. El programa también se grabo para su comercialización musical, certificado como disco de oro por la Recording Industry Associaton of America ( RIAA) , alcanzando el puesto numero ocho de la lista de éxitos de la revista Billboard, en la que permaneció 32 semanas.
Elvis nunca volvió a protagonizar una película.